Manuel Baquero

A principios de este año dimos la noticia de la próxima publicación de nuestro libro dedicado a los FX en España.  Durante los primeros meses del año recibimos una gran cantidad de nuevas colaboraciones con información y material grafico sobre los técnicos y talleres de FX más actuales y eso nos ha retrasado bastante. Hemos tenido que rehacer el ultimo capitulo completamente y de paso hemos reestructurado los otros.   

Habíamos anticipado que el libro estaría terminado para finales de este verano, pero evidentemente no ha sido así.  Pero todo es para bien. Ahora ya tenemos el texto completamente terminado. Y mucho más completo y mejor estructurado. Hemos incluido las  últimas aportaciones y ahora ya si estamos dándole los retoques finales. Aunque debido a la gran cantidad de fotografías que va a tener el libro, la maquetacion puede que lleve un tiempo. De todas formas el libro será publicado el próximo año. No podemos dar una  fecha cerrada o un mes concreto. Pero  casi seguro será en la primera mitad del año.

 Mientras tanto he decidido  ir  escribiendo pequeñas reseñas sobre algunos de los técnicos de efectos más veteranos del cine español.  Evidentemente las fotos más interesantes las reservamos para el libro, pero podéis encontrar recopilado en estos pequeños artículos imágenes de  películas con efectos de algunos de los mejores técnicos de efectos de nuestro cine.

Voy a empezar con Manuel Baquero uno de los primeros técnicos de FX  del cine español.

 Comenzó su carrera allá por los años  40, trabajando en el departamento de arte como attrezzista. En aquellos años aun no existían técnicos de efectos propiamente dichos. Los diversos trucos se realizaban  generalmente bajo la supervisión del director de arte. Siempre había algún manitas que se encargaba de construir un sistemas para hacer lluvia, o una nevada o para controlar  el humo o para hacer un cristal falso etc. Baquero era uno de esos hombres para todo.

Con la llegada de los americanos a mediados d e los 50 dejo el departamento de arte y se paso a los efectos  especiales. Trabajó en infinidad de películas americanas, inglesas y por supuesto españolas. Creó uno de los primeros talleres de efectos especiales en los años 60, en el que trabajaron magníficos  técnicos y artesanos como Antonio Parra, Manolo Gómez, Antonio Bueno "Puccini", o Juan Antonio Balandín.  

A principios de los setenta  Baquero se retiró del mundo del cine,  dejando tras de si una filmografia extensísima.

 Manuel Baquero apoyado en el parabrisas de un vehículo.

Simbad y la princesa (1958)

Dos ejemplos de efecto de humo.

 El coloso de Rodas (1961) Efectos especiales realizados  en colaboración con el técnico italiano Erasmo Bacciucchi.

 Fuego en la maqueta del coloso y en una miniatura de la ciudad de Rodas. 

 La destrucción de la ciudad por un terremoto se recreó usando maquetas.

 La muerte tenía un precio (1965) de nuevo trabajando con el técnico italiano Erasmo Bacciucchi. 

Explosión durante el atraco a un banco.

Disparos e impactos de bala. 

Mando perdido (1966) Efectos especiales en colaboración con el técnico británico Kit West.

Explosión  en "a pedriza" en la sierra de Madrid.

Alambradas de violencia (1966)

Decorado de caseta volada por los aires por el equipo de Baquero .

Salario para matar (1968)

  Una explosión más en otro western. Un efecto muy habitual en ese género.

También  es responsabilidad de los técnicos de efectos proveer de armas y munición de fogueo. Franco Nero se divierte con una de las ametralladoras de Baquero. 

Libro de Colin Arthur, criaturas, maquillajes y efectos especiales

Retomando el hilo de los libros,  es necesario mencionar que recientemente  ha salido a la venta uno dedicado al escultor británico de efectos especiales Colin Arthur.

Publicado por Pigmalion y la asociación “Colmenar viejo, tierra de cine” y escrito por Víctor Matellano.  Este autor es ya un veterano  en la publicación de libros sobre cine con los que ha repasado sus géneros favoritos, como “Spanish Horror”  “Clint Dispara, la trilogía de Sergio leone” y ha homenajeado a algunos técnicos de demostrada valía, como el director de arte Gil Parrondo, la diseñadora de vestuario Yvone Blake y ahora el técnico de efectos Colin Arthur. 

La trayectoria de Colin comienza cuando trabajaba como escultor en el museo de madame Tussaud, el museo de figuras de cera más prestigioso del mundo. Cuando el maquillador británico Stuart Freeborn se encontró con el reto de crear los monos de 2001 odisea del espacio, acudió al taller de escultura de madame Tussaud en busca de colaboradores y  allí encontró a Colin Arthur que se embarcó sin pensarlo en la insensata aventura del cine, de la que aún no ha conseguido escapar. Desde entonces ha trabajado en todo tipo de películas, desde grandes producciones (Alien, Conan, La Historia interminable) hasta películas de bajo presupuesto ( Al filo del hacha, la mansión de Chutlhu) y cortometrajes. 

                                             Colin fue responsable de pintar la serpiente gigante de Conan.

                                        La cabeza falsa que hizo Colin de Ian Holm para ser quemada en Alien.

                                           Maquillaje de Colin para La mansion de Chutlhu.

 En dicho  libro podéis encontrar una revisión bastante precisa de la carrera de este artesano de los efectos, tanto en las películas rodadas en el extranjero (Allan Quatermain y la ciudad perdida del oro en Sudáfrica, Chernobyl en Rusia) como las filmadas en España ( El imperio del Sol),  y las numerosas colaboraciones con la cinematografía española ( La grieta,  Abre los ojos) Si no he mencionado sus trabajos con Ray Harryhausen ha sido porque ya en el pasado artículo hablé de las películas de Colin y Harryhausen.  

Colin y Sergio Hernández con uno de los monstruos en barro de La grieta.(Foto de S. Hernández) Goya a los mejores efectos especiales.

Maquillaje de Colin para Abre los ojos, nominado al Goya al mejor maquillaje.

El texto está salpicado de anécdotas que el propio Colin ha ido desgranando en las entrevistas con Víctor Matellano, y abundantemente ilustrado con fotos a color y en blanco y negro. Son 255 páginas  en las que se descubren  algunos secretos de la vida y obra de  un escultor que se zambulló en el mundo del cine lleno de ilusión, ganas de aprender, divertirse y experimentar. Puedo dar fe, que con los años, esa forma de ser no ha cambiado para nada y Colin Arthur actualmente sigue siendo un loco ingenuo capaz de involucrarse en los más disparatados proyectos si  encuentra en ellos la chispa que despierte su insaciable sed de “hacer cosas nuevas”.

Uno de esos últimos retos ( no de los disparatados) se lo ha presentado el debut como director de largometrajes de Víctor Matellano que con su película de terror Wax (2013) le proporciona la oportunidad de crear algunos efectos de maquillaje, como la cabeza falsa del actor Jack Taylor y otros efectos sangrientos.  La película que se encuentra en fase de posproducción, esperemos que se estrene en breve.En la foto Victor Matellano y Colin con la cabeza falsa de Jack Taylor

El fin de semana pasado se le brindó un homenaje en la madrileña sala artistic metropol, en la que Víctor Matellano hizo una breve presentación del libro y se le concedió una butaca de honor pocos minutos antes de la proyección de la película “El abominable Doctor Phibes” en la que Colin realizó la mascara de Vincent Price entre otros trabajos de maquillaje.

 La ocasión fue perfecta para reunirnos algunos antiguos trabajadores del equipo de Colin  homenajeando así a nuestro mentor. Estaban allí Lucas Martín, Oscar Aparicio, Antonio Garcinuño, Sergio Hernández y un servidor.  Algunos llevábamos años sin vernos y fue todo un festín de recuerdos con el maestro.

Evidentemente, ya que tanto Antonio Garcinuño como yo trabajamos varios años con Colin, en nuestro libro de efectos especiales hacemos un análisis de sus trabajos realizados en España desde principios de los años 90, cuando abre su taller en Paracuellos de Jarana, Madrid.

Dejando de lado las evocaciones al pasado, el magnifico libro de Víctor Matellano queda como un ejemplo a seguir con muchos otros profesionales del medio, que a menudo han visto terminar su carrera en el más absoluto de los anonimatos.

El libro está a la venta en librerías especializadas. Podéis buscar información en la página de la editorial Pigmalion.

Harryhausen en España

Hace poco menos de  un mes que  falleció Ray Harryhausen, uno de los maestros indiscutibles en el mundo de los efectos especiales.  La influencia  que ha dejado en varias generaciones  de aficionados y profesionales es indiscutible.  Pero no es ese el tema de este pequeño articulo.

He decidido escribir un resumen de la trayectoria de Harryhausen en nuestro país y de la aportación de técnicos españoles.

Llegó a España  por primera vez en 1957 en busca de nuevos escenarios y localizaciones para Simbad y la princesa, y aquí encontró también a grandes técnicos y artistas que colaboraron en sus siguientes películas. En nuestro libro, hacemos un detallado análisis de los trabajos de Harryhausen en España haciendo especial  hincapié en los profesionales españoles que trabajaron con él. En este artículo voy a repasar algunos de ellos a modo de homenaje  a la figura de Harryhausen y del trabajo, casi siempre desconocido, de sus colaboradores.

Simbad y la princesa (1958) fue su primera película rodada es España, con Gil Parrondo como director de arte y José Algueró como decorador. En la construcción de decorados y elementos de atrezzo Francisco Prosper a la cabeza de un nutrido grupo de pintores ye escultores. Entre ellos Emilio Ruiz del Río pintando los forillos, y Salvador Debón o Vicente Luna como escultores. Manuel Baquero se encargó de los efectos especiales mecánicos. Efecto de humo y Huevo gigante, trabajo de Baquero y de Prosper.

Su siguiente película fue Los viajes de Gulliver (1960) de nuevo con Gil Parrondo como director de arte y Francisco Prosper en la construcción de decorados, maquetas y atrezzo de tamaño de diferentes tamaños para crear el efecto de gigantismo o de enanismo, según el protagonista viajase a un mundo de gigantes o de enanos.  Decorados  y atrezzo gigante  en los estudios de Sevilla Films de Madrid. Parrondo con gafas de sol junto a Harryhausen con una de las maquetas.

La isla misteriosa (1961) se rodó también en localizaciones españolas y en los estudios Sevilla films, donde de nuevo Parrondo y Prosper diseñaron y construyeron los decorados y maquetas como el de la gruta secreta donde se esconde el  Nautilus.  Tanto en la anterior como en esta, Manuel Baquero fue el responsable de los efectos mecánicos y atmosféricos.  Tampoco debemos olvidar que Eugenio Martín trabajó como ayudante de director en las tres películas, más adelante pasó a dirigir películas tan conocidas como Pánico en el transiberiano (1972)

Decorados en las playas de la Costa Brava y volcán en miniatura en estudios Sevilla Films, Madrid.

Aunque rodada en suelo español (islas Canarias), Hace un millón de años (1966)  es una película en la que no hubo ningún trabajo reseñable por parte de españoles, ya que el  equipo  principal estuvo formado por Ingleses.

Las dos siguientes películas de Harryhausen se rodaron una en Italia y otra en Inglaterra. Volvió a España para rodar El valle de Gwangi (1969) Gil Parrondo estuvo una vez mas a cargo de  la dirección de arte, con Toni Pueo como diseñador de vestuario y Carlos Gil como ayudante de dirección. Francisco Prosper y si equipo de artistas se encargaron de construir decorados y atrezzo especial entre el que cabe destacar algunos dinosaurios a tamaño real para planos cortos.

Gwangi en un escenario  en miniatura de Prosper y  una versión del dinosaurio a tamaño real recortada en silueta y pintada para planos generales. 

 Su siguiente película es una de las más populares de su carrera, El viaje fantástico de Simbad (1973)  En este caso la dirección de arte estuvo a cargo de Fernando González con Julián Mateos como ambientador y Benjamín Fernández como ayudante. Prosper de nuevo realizó los decorados y unas excelentes maquetas, algunas de las cuales fueron combinadas con actores reales o insertadas en localizaciones por Harryhausen en los laboratorios de Londres.

En esta ocasión Emilio Ruiz pintó dos maquetas en chapa recortada, rodadas en directo con los actores. Algo inusual en las películas de Harryhausen que siempre había preferido usar a técnicos británicos de matte painting.

También en el apartado de los efectos de maquillaje cabe destacar a José Antonio  Sánchez que realizó una excelente caracterización de envejecimiento en el personaje del mago Kohura, y el trabajo del británico Colin Arthur en la creación de la mascara y maquillaje del Visir.  Colin se establecería mas adelante es España donde trabajo durante más de dos décadas. Maqueta de Emilio Ruiz y maquillaje de José Antonio Sánchez.

Con Simbad y el ojo del tigre (1977) quiso repetir el éxito de la anterior, aunque esta última no fue tan afortunada. Rodada en parte en España y en Malta, debido fundamentalmente a la progresiva escalada de precios  que hacían de España en aquellos años un lugar no tan rentable como lo había sido durante las décadas anteriores. De todas formas, repitieron Fernando González en los decorados y Prosper en construcción. Colin Arthur realizó entre otras la armadura del gigante dorado Minoton para ser usada en algunos planos por un enorme actor ingles, que  poco después hizo de Chewaca en la película de George Lucas La guerra de las galaxias.

Una foto del gigante Minoton de Colin Arthur. Cedida por Marisa Pino.

 La ultima película de Harryhausen, Furia de Titanes, se rodó  fundamentalmente en  Inglaterra, en los estudios Pinewood y los exteriores en Italia y España (Málaga y Almería) Fernando González  colaboró en el equipo de dirección artística. Colin Arthur realizó el magnifico maquillaje del personaje Calibos, así como un traje a tamaño humano del Kraken para ser vestido por un submarinista y rodar así algunas escenas del monstruo bajo el agua.

Foto de Colin y su esposa por entonces Marisa Pino con el traje del Kraken y la caracterización de Calibos por Colin.

 Como hemos podido ver la mayor parte del trabajo de españoles  en las películas de  Harryhausen fue en el departamento de arte, decorados, vestuario y atrezzo. También en los efectos mecánicos y en maquillaje. Aunque evidentemente las criaturas de Ray eran las grandes protagonistas.  Quizás las dos personas que en más ocasiones colaboraron con él fueron Gil Parrondo y Francisco Prosper. Aunque también cabe destacar el trabajo de especialistas españoles como Miguel Pedregosa o Juan Majan que aportaron su granito de arena a la creación de aquellas maravillosas  películas de fantasía.

Domingo

revistas efectos especiales

  En esta ocasión  voy a mostrar unas cuantas publicaciones más que hablan de efectos especiales. 

 La primera de todas es una publicación  de nombre FX efectos especiales en cine. Animación. Nuevas tecnologías.  Apareció en 1999,  vinculada a la 1º muestra de efectos digitales en el cine español dentro de la semana de cine experimental de Madrid.  En esta publicación se hace un repaso por el cine español de esos años y otros clásicos de cine internacional. Escrito por diferentes  colaboradores se encuentran artículos de temas relacionados con el cine de efectos especiales y animación desde Segundo de Chomon y Georges Melies hasta  los efectos digitales de la amenaza fantasmas o los trabajos de las empresas españolas de animación digital  que operaban en esos años.  Ilustrado con una gran cantidad de imágenes primordialmente en blanco y negro y algunas en color.  Una publicación que se nos antoja difícil de localizar.  Quizás en bibliotecas o librerías  especializadas.

Otra publicación de los años noventa  es la versión española de la revista fangoria, dedicada al cine de terror y fantasía, con un especial hincapié en los efectos especiales e maquillaje y creación de criaturas fantásticas.  Tanto aficionados como profesionales siguieron su  recorrido de apenas dos años. A principios de los años 2000, un nuevo editorial saco adelante luna nueva versión española de fangoria, pero de nuevo en apenas dos años, volvió a desparecer. En el interior de la revista podían conco0ntrara tanto aficionados como profesionales, artículos sobre como se hicieron determinados efectos. Muchos de los artistas de efectos de maquillaje  de la generación actual, a los que hemos entrevistados,    fueron en su momento lectores ávidos de esta mítica revista que sacó varios números especiales dedicados s los efectos especiales y de maquillaje. Obviamente estaba en su mayoría dedicado al cine americano aunque en algunos números se podían encontrar reseñas  de películas españolas  de género fantástico y de terror y de sus efectos especiales.

La tercera publicación de la que voy a hablar es Cameraman, una revista dedicada al mundo de la cámara, fotografía e iluminación en cine y televisión.

Resulta  habitual encontrarse en sus páginas algún pequeño artículo dedicado a efectos digitales, especiales o de maquillaje  en las películas de actualidad. La revista  esta ilustrada con interesantes fotos de rodaje y preparación de efectos.  Se puede encontrar en tiendas especializadas o comprarla desde su página Web.  http://www.cameraman.es/

 

libros sobre efectos especiales 2ºParte

La semana pasada mencionaba la aparición de un libro sobre el director de cine Juan Piquer Simón.  Este es el segundo que sale a la venta tras su fallecimiento.

 El primero fue el año pasado. Publicado por La Muestra de cine fantástico y de terror de Castellón FANCAST con titulo “ Juan Piquer Simón, el mago de la serie B” coordinado por Jorge Adsuara y con prologo de la hija del director, Isabel Piquer.  

Una muy notable edición de más de 300 páginas, abundantemente ilustrado con más de 600 fotografías en blanco y negro. Criticas,  estudios de su obra y entrevistas a amigos y colaboradores del director, como los actores Frank Braña, o Emilio Linder,  el director de fotografía Juan Mariné,  y reseñas escritas por jóvenes colaboradores como el director Vicente Martín o Sergio Blasco.  También en este libro al igual que en el mencionado la semana pasada, tuve una pequeña colaboración, aportando algunos recuerdos y comentarios sobre mis experiencias  y amistad con Piquer.

Aunque lógicamente este libro está dedicado a la obra  del director valenciano, para cualquiera que conozca su cine, sabrá que los efectos especiales tienen una importancia considerable en sus películas.  Es por tanto un libro en el que aunque de manera indirecta, pero se habla de algunos técnicos y artistas de efectos que trabajaron en el cine de Juan Piquer.

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Rústica, 17 x 23,5 cm, 320 páginas
630 fotografías en b/n
PVP: 19 euros
Edita: Cine Club Museo Fantástico
www.fantcast.blogspot.com
e-mail: muestrafantcast@gmail.com

Para los interesados, decirles que tras el éxito de la primera,  se puso a la venta una segunda edición.

Ya a la venta directamente en la editorial de la Muestra FANTCAST (muestrafantcast@gmail.con) y en librerías especializadas (Freaks, Rosebud, Ocho y medio, The Cine, Metrópolis...) y en la tienda online Todocolección.

Pasamos ahora a los libros  sobre efectos especiales propiamente dichos.

En realidad no  existe en España ningún estudio completo sobre este tema. Pero hay, eso si, publicadas dos magnificas biografías sobre dos artesanos de los efectos especiales.

También de reciente publicación, es el libro dedicado a Reyes Abades. Publicado por el Festival ibérico del Cine, y La Diputación provincial de Badajoz, y escrito por  Josep Lluis i Falcó, titulado “ Reyes Abades. Rompiendo Moldes”  Cuenta con un prologo del director de cine Mario Camus.   

Se trata de un detallado repaso a la vida de este veterano técnico de efectos desde sus comienzos,  cuando a finales de los años sesenta entró a trabajar al taller de efectos especiales de Manuel Baquero , hasta sus trabajos más recientes como “Silencio en la nieve” (2011, Gerardo herrero)  Ilustrado con  magnificas fotos a color y blanco y negro.  En el texto no solo se aborda su trayectoria profesional, sino también sus vivencias personales. Salpicando el libro de comentarios  de Reyes hablando de su buenos y de sus malos momentos, de las buenas y de las malas experiencias que le han brindado todos estos años de cine y rodajes.

 Una pequeña parcela desconocida del cine español. La vida, el entusiasmo y la lucha de un técnico de efectos especiales  por abrirse camino en el mundo del cine y llegar a lo más alto.  En definitiva un libro muy interesante para los afinados a los efectos especiales. Aunque no se trata en absoluto de un manual y en ningún momento se da explicación técnica de como realiza su trabajo.

Autor: LLuís i Falcó, Josep
Editorial: Diputación Provincial de Badajoz
Encuadernación: Rústica
Año edición:2012
Páginas:428
Tamaño:16 x 23 cm.
Precio: 17,50 €

De venta en librerías especializadas (ocho y medio, casa del libro...) o en la pagina de la Diputación de Badajoz.

http://www.dip-badajoz.es/diputacion/editorial/index

El segundo libro dedicado exclusivamente a un técnico de efectos especiales es  casi un libro maldito. “ Rodando por el mundo: Mis recuerdos y trucajes cinematográficos “ de Emilio Ruiz del Río. Publicado en 1996 por La semana de cine experimental de Madrid. Se trata de un libro  que en su momento tuvo poca repercusión y que actualmente se encuentra descatalogado y resulta de muy difícil localización.  

A lo largo de sus 156 páginas, Emilio Ruiz escribe una autobiografía  laboral y humana en la que repasa algunos de su trabajos. Comienza el libro con explicaciones sencillas de las principales técnicas usada por Emilio Ruiz para encajar sus maquetas tanto corpóreas como pintadas en cristal o en chapa recortada. En las siguientes páginas Emilio  de una forma no cronológica, echa una ojeada a algunos de los principales motivos de sus trabajos profesionales, repasando los diferentes rodajes en que ha tenido que crear, puentes, barcos, maquetas con fuego y humo, con movimiento de ejército o vehículos etc. En una tercera parte repasa algunos de los principales rodajes de su carrera, dando un mayor protagonismo a sus más espectaculares trabajos con Dino de Laurentiis en las películas de Conan y Dune.  Todo ello aderezado con una sinceridad y  sentido del humor que todos los que tuvimos la suerte de conocerle nunca olvidarémos.  Lamentablemente el libro está ilustrado con pocas y  diminutas  fotos en blanco y negro. Un trabajo  primordialmente visual como el de Emilio Ruiz  queda pobremente representado en esta edición.

La buena noticia es que la familia del maquetista está intentando  poner en marcha una reedición de este libro.  Emilio Ruiz llegó en estas páginas hasta su trabajo en la película Acción mutante. Pero antes de fallecer, había  retomado su labor autobiográfica y dejó escrito nuevas páginas sobre sus trabajos más recientes y algunos añadidos a capítulos de sus trabajos anteriores. 

Esperemos que en algún momento podamos dar la buena noticia de que alguna editorial se decida a publicar este libro como se merece. Emilio Ruiz del Río  fue uno de los mejores artistas en su especialidad, no solo de España , sino del mundo y su talento debería quedar reflejado en un libro de más categoría, y sobre todo con abundancia de fotos a color y en blanco y negro para deleite de los aficionados a su arte.

Editorial Asociación Amigos del Cine Experimental de Madrid

Encuadernación Tapa blanda o Bolsillo

Nº páginas150 pp.

Dimensiones240 x 170 mm.

Fecha publicación04-01-1996

Más adelante hablaré de otros libros publicaciones y revistas en los que se abordan los efectos especiales en el cine español.

A la venta un nuevo libro sobre Juan Piquer.

He pensado ir publicando unos pequeños artículos sobre libros dedicados a los efectos especiales del cine español. En realidad no puede decirse que haya ninguno escrito exclusivamente sobre este tema. El nuestro será el primero. Pero ha habido, eso si, otros que aunque sea de forma indirecta, hablan sobre los efectos especiales al abordar  temas como: el cine de genero fantástico y terror, los directores de arte en el cine español o la obra de algunos directores que frecuentaron los efectos especiales.  También hay que destacar dos biografías, una sobre Reyes Abades y otra de Emilio Ruiz, que repasaré más adelante. Voy a empezar con uno que acaba de salir a la venta este mes de enero

Hoy os presento un libro dedicado a la obra y vida del director de cine Juan Piquer Simón. Uno de esos  directores malditos que fueron ignorados y abandonados por la industria, por la critica y por  todos esos gerifaltes de la cultura políticamente correcta. Piquer  era realmente un cineasta independiente, que como unos pocos, iba a su aire buscando financiación privada para hacer un cine comercial. El cine que a él le gustaba y en el que creía, y con el que  mantener una industria que otros se empeñaron en destrozar  por querer impulsar un  mal entendido cine de autor. Más cine de autor que el de Piquer hay pocos. Es cierto que  a sus películas se le pueden sacar defectos y su filmografía es muy irregular. Unas veces acertó y otras dio un buen patinazo.  Pero eso le ha pasado a todos los directores.  No creo que su cine sea mejor ni más respetable que el de otros que trabajaron géneros diferentes. El problema es que para casi todos ellos, su cine por ser diferente,  era calificado de peor y poco respetado.  Ahora, gracias al empuje y la ilusión de unos pocos, su obra va encontrando el reconocimiento que se merece. Y no se trata de ensalzarle. Pero al menos si de aceptar que el trabajo, el esfuerzo y la dedicación con que ejerció su labor, es tan respetable como la de cualquier otro director de  su generación.  

Esa es mi opinión, ahora paso a presentaros este libro.

 

Coordinado por José Luís Alonso y maquetado por Pedro A. Rueda Es un extenso estudio de su obra de más de 600 paginas, generosamente ilustrado y escrito por multitud de colaboradores con mas de 30 entrevistas. Con un prologo escrito por el productor José Ortega, que trabajó con Piquer en sus tres ultimas películas rodadas en Valencia.

Yo también he colaborado en este libro homenaje a Piquer, ya que sus autores me pidieron que escribiese unas paginas sobro mis trabajos con él. He querido extenderme en esas paginas sobre algunos proyectos de Piquer en los que trabajé  y que nunca consiguieron financiación o que fueron a parar a manos de otros directores.  Encontrareis fotos y dibujos tanto de películas realizadas como de proyectos nunca completados.

 La primera edición es limitada y está casi agotada así que a los interesados les recomiendo que se den prisa en sus pedidos. Para ello pueden acceder  a la pagina de la editorial caltiki@gmail.com o bien en su blog caltikiediciones.blogspot.com.es

Nota de prensa de la editorial:

El día 8 salió  a la venta el primer libro de CALTIKI EDICIONES s.f., una nueva y pequeña editorial especializada en libros de cine oscuro. Juan Piquer Simón. Un titán en el confín de la Tierra, es un libro coordinado por José Luís Alonso, para conmemorar el 2º aniversario de la muerte del director valenciano.

Este nuevo libro dedicado a su figura, constituye todo un apasionante recorrido monográfico por el cine fantástico y de aventuras del valenciano Juan Piquer Simón. Dicho director fue una figura inusual dentro de las coordenadas del cine comercial español de la década de los ochenta y noventa, y todo un icono de culto fuera de nuestras fronteras. Profesional emprendedor en proyectos de bajo presupuesto que lograron recaudar beneficios sustanciales y éxito de público.

Este homenaje a uno de los directores españoles más internacionales del fantaterror ha contando con un prólogo de José Ortega y la colaboración de diversos críticos especializados: Alfonso y Miguel Romero, Carlos Benítez Serrano, David García, Diego Morán, Jesús Bernal, José Luís Salvador Estébenez, Manuel Valencia, Miki Martínez, Toni Junyent, etc.

En la página de la editorial encontrareis unas pocas imágenes del interior de libro.   Ya que la primera edición está casi agotada esperemos que haya pedidos suficientes para una segunda edición. Os dejo mientras la portada del libro que no es otro que el cartel de su primera película Viaje al centro de la Tierra.

Proxima publicación del libro

Hola de nuevo. Hace tiempo que no actualizaba el Blog, pero al fin han llegado las buenas noticias. Ya tenemos quien nos publique el libro.

Ha sido un camino largo y  frustrante por momentos.  Lo cierto es que  esto de la crisis no ha ayudado nada.  A la mayoría de las editoriales les ha gustado el tema, pero el panorama está bastante complicado y la verdad es que el nuestro  es un tema inédito y quizás por eso no se pueda prever con facilidad si resultará o no comercial, ya que hemos de reconocer, que va dirigido a un publico minoritario. En fin, que un libro sobre la historia de los efectos especiales en nuestro cine, puede en principio, resultar poco comercial a los ojos de un editorial tradicional. Así que decidimos buscar entre gente más involucrada en el tema.  Primero lo presentamos a algunos organismos oficiales como la Academia de Cine o la Filmoteca Nacional. A los dos les encantó, y de hecho la Filmoteca ha colaborado con nosotros bastante. Más tarde decidimos mostrar nuestro proyecto a varios festivales de cine,  y finalmente Jorge Juan Adsuara del festival de Cine Fantástico  de Castellón (FANTCAST) se interesó por ello.

Actualmente estamos terminando de repasar el texto e integrando las ultimas informaciones que nos han llegado.  Como el libro es un repaso cronológico a la historia del cine español desde los comienzos hasta  hoy en día, el ultimo capitulo necesita aún de las actualizaciones de las ultimas películas estrenadas en estos meses pasados.  Durante los próximos meses se realizará el trabajo de maquetación, a cargo de Javier G. Romero responsable de la publicación  Quatermass, especializada en cine de terror, fantasía y Ciencia Ficción y de la coordinación y maquetacion de muchos otros libros de cine.

La ultima colaboración del equipo formado por Adsuara y Romero ha sido  el libro “Juan Piquer Simón, el mago de la serie B”  publicado por la Muestra Fantcast.

Durante los próximos meses iremos dando información acerca de la publicación del libro, por ahora solo podemos adelantar que, si todo va bien, esperamos que pueda salir a la venta  en el verano de 2013.

 Para nosotros, los autores (Antonio Garcinuño y Domingo Lizcano) es un gran motivo de jubilo el haber encontrado quien nos publique el libro después de tanto tiempo, trabajo e ilusión invertidos en  este proyecto.  Y no solo por nosotros, sino por todas aquellas personas que han colaborado; tantos profesionales a los que hemos entrevistado y a los que seguramente hará ilusión el hecho de, al menos una vez, ser ellos los protagonistas.  

Tantos libros se han publicado sobre actores, directores, productores, películas y géneros específicos, que generalmente, el trabajo de lo técnicos y artesanos ha quedado siempre relegado a un segundo término. Con este libro queremos darles al menos una vez a ellos el protagonismo.  No esperen los lectores encontrar en este libro análisis profundos y critica cinematográfica sobre el cine ni de Paul Naschy, ni de Alex de la Iglesia, ni de Rafael Gil, ni de ningún otro. Todos ellos serán mencionados, directores y productores y unos cuantos actores y actrices aparecerán en fotos, probablemente maquillados, envejecidos, moribundos o mutilados algunos. Pero en esta ocasión  el sujeto de nuestro estudio serán otros nombres como: Manuel Baquero, Antonio Molina, Emilio Ruiz, Francisco Prosper, Julián Ruiz, Reyes Abades, José Antonio Sánchez y muchos, muchos otros hasta llegar a los actuales creadores de ilusiones; David Martí, Raúl Romanillos,  Arturo Balseiro, Félix Bergés, etc.

Os dejamos como muestra algunas imágenes de adelanto de los invitados, cuyos nombres se repetirán a lo largo de las páginas del libro.

 

El técnico de efectos especiales Basilio Cortijo con Robert Mitchun en el rodaje de “El día mas largo” (1962)

El maquillador José Antonio Sánchez retocando a John Millius para su cameo en “Conan” (1982), mientras Arnold Schwarzeneger bromea con el director.

Antonio Bueno “Puchini” (izquierda) y Antonio Parra (derecha) dos miembros de la empresa de efectos especiales CINEFEC durante el rodaje de un western en los 70.

El pintor y maquetista Emilio Ruiz del Río junto al maestro de la animación Ray Harryhausen en la preparación del rodaje de una maqueta para “El viaje fantástico se Simbad” (1973)

Foto del rodaje de “Tristana” (197) Con Luís Buñuel en el centro y los maquilladores Julián Ruiz a la derecha y Miguel Sese a la izquierda.

El director de arte Enrique Alarcón en el rodaje de las maquetas de la batalla de Lepanto para la película “Cervantes” (1967)

Reyes Abades (izquierda) y Ángel Alonso (derecha) con la maqueta de la nave espacial de “El caballero del dragón” (1985)

El maquillador Francisco Puyol retocando a Jorge Mistral  para la película “Scherezade” (1963)

El decorador y maquetista Francisco Prosper con una de las maquetas construidas para “Krakatoa al este de java” (1969)

El escultor Juan Ferrer trabajando en una de las figuras para la película “La Biblia en Pasta” (1984)

Y para finalizar una muy breve muestra de los actuales. Hemos elegido tres, uno de efectos mecánicos, otro de digitales y dos de maquillaje. 

Pau Costa supervisor de los efectos mecánicos de “Lo Imposible”

Feliz Bergés con el Goya a los mejores efectos por su trabajo  digital en “Ágora”(2006)

David Martí y Montse Ribé con su oscar por los efectos de maquillaje de “El laberinto del fauno” (2006)