Noticias del libro. Total Efectos para televisión española.

 Por fin, ya podemos decir que está muy próxima la salida  a la venta de nuestro libro “Los alquimistas del 7º arte” Efectos especiales en el cine español.   Tras varios meses de trabajo ya tenemos la maquetación terminada. Ha sido un proceso largo y complicado elegir las fotos que acompañaran al texto, ya que gracias a todos los profesionales que han colaborado en este libro, hemos tenido mucho material grafico para elegir. También es cierto que el libro abarca prácticamente toda la historia del cine español, desde sus inicios hasta hoy en día. Son muchos años y muchísimas películas y carreras de artistas y técnicos que cubrir. Pero finalmente el libro está terminado. Ahora ya estamos en la última fase de imprenta. Por ahora los datos que podemos adelantar es que son 488 páginas con más de 1100 fotos. La mayoría en color. En un principio teníamos pensado un libro de entre 250 y 300 paginas, pero al final se no ha ido ampliando hasta casi 500.  Y aun así hemos tenido que dejar muchas cosas en el tintero y recortar y resumir muchos capítulos. El tema es inmenso, casi inabarcable pero en algún momento había que cerrar el proyecto y darlo por bueno. Tras más de diez años de búsqueda y recopilación de información estamos más que satisfechos.

En breve, podremos informar del precio y fecha de puesta a la venta.  En cuanto a la portada, aún no podemos enseñarla, puesto que no está terminada. Inicialmente habíamos pensado usar fotos, pero tras varios intentos y propuestas que nos entusiasmaron poco,  decidí hacer una ilustración. En estos momentos estoy trabajando en ello y en breve espero poder mostraros la portada.   Nuestro plan a principios de año era poder sacarlo a la venta  entre noviembre y diciembre.  Ahora ya estamos en manos de la imprenta y de  las fechas que nos puedan dar.  Obviamente en cuanto tengamos una fecha y el precio definitivo los haremos público para que los interesados puedan ir haciendo sus pedidos.

Hoy vamos a detenernos un momento en una producción de Televisión Española del año 1983. “Total” dirigida por José Luís Cuerda.  No es en absoluto una película de efectos especiales, pero si  se necesitaron  para algunos planos la demolición de varias casas de pueblo. 

El equipo de efectos especiales de Televisión Española formado por José María Martínez y José María Gonzáles, trabajaron junto al constructor de decorados  Rafael Moreno en la preparación de estos edificios falsos para ser demolidos.

Otro efecto interesante y muy bien resuelto fue el ahorcamiento de un personaje interpretado por Vicente Alexandre, en la que el actor fue literalmente colgado pero sujeto por un arnés, con la soga trucada al cuello. El efecto resulta totalmente creíble.

Esta película para televisión, como muchas otras, es un claro ejemplo del tipo de cine que se hace en nuestro país en el que los efectos especiales no suelen ser  ni  aparentemente aparatosos ni de gran importancia, pero tras ellos  está el trabajo de muchos profesionales que realizan su quehacer diario con solvencia y casi siempre  pasando inadvertidos. 

Forillistas del cine español.

Uno de los trabajos artesanos  de nuestro cine que han ido desapareciendo en las últimas décadas ha sido el de pintor de forillos.   Ya desde los ochenta y noventa, los forillos fotográficos fueron ganando terreno  a los pintados, hasta la actualidad. Hoy en día apenas se utilizan los forillos pintados, habiendo sido  desplazados por las ampliaciones fotográficas.  Por si alguien se pregunta que es eso de los forillos, la respuesta es muy sencilla, son  las vistas que se ven de fondo en decorados creados en el interior de los platós.  Generalmente son fondos pintados de paisajes  urbanos o campestres. Cuando un actor abre la puerta de una casa de campo y el decorado se ha construido en un plató se solía recurrir a un forillo pintado del paisaje que debía verse de fondo.

Don Quintín el amargao (1935)

También se pintaban fondos en grandes decorados creados en los estudios de cine, para crear profundidad en escenas urbanas o paisajes campestres.

Fortunato (1941)

Desde el cine mudo esta técnica se ha usado en todas las cinematografías. En España hemos tenido grandes profesionales y excelentes pintores de forillos.  Por desgracia, es una artesanía que ha ido  cayendo en desuso y prácticamente apenas quedan ya pintores de forillos en activo.

Ella, él y sus millones (1944)

La tradición de los forillos de cine viene de los telones pintados de teatro.  Es de suponer que los primeros forillistas debían ser pintores y escenográfos teatrales. Con el tiempo en la industria del cine español se fueron creando los oficios y departamentos en los que artistas y técnicos fueron desarrollando sus carreras.

Las inquietudes de Shanti Andia (1946)

Uno de los primeros forillistas conocidos fue el pintor Enrique Salvá que con los años llegó a ser director de arte. Con el aprendió el oficio  un jovencísimo Emilio Ruiz del río  que se convirtió en su ayudante en el año 1942.

Alba de America (1951)

Emilio Ruiz trabajó como forillista sobre todo en la década de los 40 y 50 y 60, pintando cientos de paisajes para películas españolas y extranjeras rodadas en nuestro país.

S.O.S. Abuelita (1959)

Villa cabalga (1968)

Otro excelente pintor forillista que llegó  a ser director de arte fue Antonio de Miguel, que durante la década de los cincuenta y sesenta trabajó como ayudante del director artístico Enrique Alarcón.

También en los años sesenta Julián Martín se convirtió en uno de los forillistas más destacados de nuestro cine.

La violetera (1958)

La casta Susana 19863)

Ya a mediados de los sesenta y sobre todo en los setenta, el uso de forillos fue disminuyendo progresivamente. Los rodajes en plató  eran cada vez mas escasos dando paso a las localizaciones reales. En las últimas décadas son pocas las ocasiones en las que podemos ver forillos pintados en cine o televisión.

Por suerte en el teatro aun se usan y existen varios talleres de pinturas de telones y forillos. 

Flechas, lanzas y espadazos. Muertos por doquier, sangre a borbotones

Todo un clásico en los efectos especiales. Cuantas muertos hemos visto en cine  ensartados, perforados, traspasados, clavados y atravesados por flechas, lanzas, hachas y espadas de todo tipo. Este tipo de muertes son habituales en las películas de época, las de romanos, de la edad media, del oeste, etc. El cine español no se ha prodigado mucho en estos géneros. Aunque durante unos años si es cierto que se rodaron muchas películas extranjeras y en coproducción en nuestro país en las que se pudieron ver este tipo de efectos. Especialmente en los años sesenta, se rodaron muchas de romanos y westerns y unas cuantas de la edad media.  Estos géneros fueron dejándose de lado y hace ya años que no ruedan  apenas es España películas de estos géneros.

He recopilado algunas imágenes de películas rodadas aquí, casi todas extranjeras o en coproducción.

Una de las primeras grandes producciones extranjeras rodadas íntegramente es suelo español.  Alejandro Magno (1956) Los efectos especiales supervisados por el británico Cliff Richardson que contó con un nutrido grupo de ayudantes españoles, entre ellos Manuel Baquero, que a principios de los sesenta creó su propio taller de efectos especiales por el que pasaron algunos de los mejores técnicos  de su generación.

Alejandro (Richard Burton)  en un ataque de ira ensarta de un lanzazo a uno de sus amigos cuando le lleva la contraria.

El coloso de rodas (1961) dirigida por Sergio Leone tenía también algunas escenas de muerte sangrienta.  De nuevo Manuel Baquero estuvo a cargo de los efectos en el equipo español  con el italiano Erasmo Bacciucchi como jefe de departamento. 

Los últimos días de Pompeya (1959)  Manuel Baquero con el italiano Dino Galiano  fueron los responsables de los efectos en esta coproducían.  Fernando Rey que interpretaba al malvado Arbaces muere asaeteado. Un par de años después el mismo equipo de producción rodaba Goliath contra los gigantes y Fernando Rey que de nuevo interpretaba al malvado de turno, muere acribillado por flechas.  Se  ahorraron rodar esos planos ya que se usaron los de la película anterior.  De esa forma el actor español murió de la misma forma en dos películas diferentes.

Rey de reyes (1961)

En esta se ve el truco perfectamente. Bueno en realidad no. Solo si se conoce como de hacen estos efectos y se captura el fotograma adecuado. En el de abajo se puede apreciar el finísimo cable que sale de la abertura de la vestimenta. En el cable que guía la flecha trucada, que un fotograma, se clavará no en el muslo del actor, sino en una protección sujeta a la pierna bajo el vestuario. Estos planos suelen ser muy rápidos de apenas unos segundos y no da tiempo a ver el cable. En seguida se corta a otro plano, como el final, con el actor y la flecha  trucada atravesando su pierna.

Conan (1982)

Ahora veamos otro tipo de efectos esta vez más sangrientos. Se utiliza las consabidas bolsas de sangre que explotan con una pequeña detonación al igual que los impactos de bala. El actor o especialista, en este caso  Conan (Arnold Schwarzenegger) lanza un espadazo a su contrincante, sin tocarle, pero pasando muy cerca. En ese momento el técnico de FX detona la carga y la bolsa de sangre explota bajo la prenda previamente precortada y el efecto en pantalla resulta espectacular.  En esta película rodada íntegramente en España, el supervisor de los efectos era el británico Nick Allder con los españoles Antonio Balandin y Antonio Parra como jefes del equipo español.

Efectos de maquillaje y monstruos en el cine español.

               Efectos de maquillaje y monstruos en el cine español.

 

  El arte del maquillaje de caracterización es tan antiguo como cualquiera otro truco de cine y ha venido utilizándose en el cine español desde los años del cine mudo. Sin embargo, es cierto también que estos trabajos de caracterización no tuvieron en nuestro cine la espectacularidad y variedad de cinematografías como la inglesa o americana. 

Durante las primeras décadas de este siglo pasado, el cine de género fantástico, donde  suelen aparecer estos trabajos, fue casi completamente olvidado. Por unas razones o por otras, el caso es que no es hasta los años sesenta cuándo comienzan a aparecer en nuestras pantallas, personajes  de fantasía y terror bajo mascaras y prótesis creadas por los maquilladores.

En este pequeño artículo voy a hacer un breve repaso a algunos, quizás los más destacados maquillajes en el cine fantástico y de terror.  En otra ocasión realizaré un resumen de  maquillajes de caracterización y envejecimiento en el cine español, del que si hay mas ejemplos a lo largo de los años, aunque es en estas ultimas décadas cuando  el numero de trabajos es mucho mayor.

No es mi intención recopilar en estas pocas paginas todos y cada uno de los personajes fantásticos, monstruos o criaturas de nuestro cine.  Aunque comparados con el cine americano tenemos un elenco bastante reducido, aún así son demasiados como para este  pequeño resumen. En nuestro libro de Efectos especiales si hemos intentado recopilar todos los trabajos minimamente reseñables en este campo.

Comenzamos pues en los años sesenta.

 1962- Gritos en la noche (Jesús franco) El maquillador Adolfo ponte crea una escalofriante caracterización para el personaje Morpho.

1968-  La marca del Hombre lobo (Enrique López Eguiluz)     el primer hombro lobo español nace de la imaginación de Paul Naschy y es creado por la maestría de José Luís Ruiz, hermano del legendario Julián Ruiz.

1972-  La noche del terror ciego. (Amando de Ossorio) El mismo director, fue el responsable de la creación de las mascaras de los templarios muertos. El maquillador José Luís Campos se encargó de los sangrientos efectos de maquillaje para recrear las mutilaciones de los templarios resucitados.

 1973-  Pánico en el transiberiano (Eugenio Martín) Julián Ruiz creó el personaje de la criatura venida de otro mundo y los escalofriantes maquillajes de los personajes poseídos, con la colocación de unas excelentes prótesis en los ojos que incluían  una pequeña bombilla para iluminar el ojo falso.

1975 - La maldición de la bestia (Miguel Iglesias) de nuevo Paul Naschy en el papel del hombro lobo, acompañado de un abominable hombre de las nieves y de diversos y sangrientos efectos de maquillaje de la mano de Adolfo Ponte y  Manolita García Fraile.

 1980- El retorno del hombre Lobo (Paul Naschy) En esta ocasión el licántropo nacional fue creado por Ángel Luís de Diego.

1980 -  Conan el bárbaro (John Millius) Tres artistas del maquillaje se repartieron el trabajo en esta gran producción. El español José Antonio Sánchez, el italiano Carlo de Marchis y el ingles Colin Arthur. Caracterización de bruja creada por José Antonio Sánchez.  José Antonio con Arnold Schwarzeneger.

1983 - La bestia y la espada mágica (Paul Naschy) Una ultima visión del licántropo  creado por Jacinto Molina, esta vez de la mano de Fernando Florido, que trabajó en varias ocasiones con Naschy.

   1990 - Aquí huele a muerto (Álvaro Sáenz de Heredia) Aunque no es habitual,  la comedia también se ha acercado al género de terror en forma de parodia y en varias ocasiones ha requerido de maquillajes de terror. En este caso  Ramón de Diego realizó varios personajes  monstruosos.

 1991 - La mansión de  Chutlhu (Juan Piquer) En esta ocasión el británico Colin Arthur se encarga de los efectos de maquillaje en esta película de terror con un equipo formado por varios ayudantes españoles.

   

1993 – Acción mutante (Alex de la Iglesia) La película con la que comenzó de nuevo una segunda época de cine fantástico español. En los efectos de maquillaje un grupo de jóvenes encabezados por  Poli Cantero, realizaron numerosos efectos de maquillaje incluida la creación de una criatura extraterrestre.

 1995 - El día de la bestia  (Alex de la Iglesia) El veterano José Antonio Sánchez se hace cargo de los efectos de maquillaje y la creación de la bestia   con la ayuda de José Quetglas y  Raúl Romanillos

  1996 - Abre los ojos (Alejandro Amenabar) Colin Arthur       creó el maquillaje de caracterización de Eduardo Noriega, usando complicadas prótesis y alambres que deformaban su rostro.

2000 - El corazón del guerrero (Daniel Monzó) Uno de los primeros trabajos realmente espectaculares de la empresa  de efectos de maquillaje DDT con David Marti y Montse Ribé a la cabeza        

 2003 - Beyond reanimator (Brian Yuzna) película producida por Filmax en el apogeo de su breve pero fulgurante producción  de cine de terror. Quizás no sea la mejor, pero si una de la que más efectos de maquillaje tiene. Trabajaron varios equipos y numerosos artistas entre ellos,  el americano Screaming Mad George y los españoles Amador Rehak, Pedro Raúl de Diego y Oscar Aparicio.

      

  2006 - El  laberinto del fauno (Guillermo del Toro) El primer Oscar de maquillaje  de una película de producción española y realizado por técnicos españoles. David Marti- Montse Ribé         encabezaron un nutrido grupo de artistas.

2007 - Rec (Jaume Balagueró, Paco Plaza) Una de las más exitosas películas de terror españolas de los últimos tiempos. Con sangrientos y espeluznantes maquillajes de David Ambit.

2010 - La herencia Valdemar (José Luís Alemán) Oscar del Monte y Nacho Díaz (Plan9FX) con un grupo de excelentes artistas, crearon varios personajes de fantasía y terror y efectos de maquillaje de gran realismo y espectacularidad.

2011 - Lobos de Arga (Juan Martínez Moreno) los  últimos hombres lobo del cine español hasta la fecha. Creados por Arturo Balseiro y su equipo de Dharma.

 Y hasta aquí hemos llegado. Evidentemente hay muchos mas, pero con estos ejemplos hemos podido, al menos, crear una visión de conjunto  y ver la evolución de los efectos de maquillaje en la creación d e personajes de terror y fantasía.